导语：Looking at TOD’S LEO 项目，由知名建筑师 Giulio Cappellini 率领来自不同领域的五位设计师/设计工作室为 TOD’S 量身打造五款全新 TOD’S LEO CLAMP 豆豆鞋，共同演绎 TOD’S 标志性的意式经典，诠释年轻精英们的每一步精彩。
限量版LEO豆豆鞋
五位设计师/设计工作室各尽其能，别具匠心与巧思，就此诞出五件 TOD’S LEO CLAMP 系列 限量版作品。第 55 届米兰国际家具展 （Salone del Mobile） 便是这一系列限量版作品的首秀，也即将开启 Looking at TOD’S LEO 的新篇章。
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Looking for Tod's Leo_ group2
五位青年才俊分别是 LEOnardo Talarico，和来自 Lanzavecchia + Wai 工作室、Mist-o 工作室、Zanellato/Bortotto 工作室和 Zaven 工作室的设计师。他们都来自意大利，盛名享誉国际，更是在米兰这座世界设计之都深受业界认可。设计师们悉心选用不同材质，全新诠释经典 LEO CLAMP 配饰，打造五款独具特色的 TOD’S LEO CLAMP 豆豆鞋限量版作品。此次对特定材质的选用即源于他们对意式经典的创新追求，从而彰显出品牌对传统工艺的坚守以及对时尚品味的诠释。
五件作品都将 LEO CLAMP 配饰的独特材质与 TOD’S 的精美皮革巧妙结合，沿袭了传统意式手工制鞋工艺，而标志性鞋履经由全新设计均透露着强烈的个人风格，别致之外不乏层层新意。
完美品质与别致细节的结合，使其成为意式摩登新经典。
Giulio Cappellini 表示：“此次设计选用了陶瓷、大理石、皮革、金属和木材五种材质，旨在突 出自然元素和 TOD’S 工匠精湛技艺的相融合。五种不同的演绎都结合了设计、建筑和艺术元素，体现设计师对产品的不同表现手法，是独一无二的限量之作”。
Cappellini 总结称：“Looking at TOD’S LEO 重申了 TOD’S 作为一家文化和艺术公司的地位，表达了 TOD’S 一直以来对时尚业发展的关注。此次在米兰展出的作品还具慈善性质，展览的部分收入将用以捐赠米兰的非盈利机构 L‘Abilità”。
所有的限量版配饰都可在 TOD’S 网站（www.tods.com）购买，也可在 2016 年米兰设计周开幕后、第 21 届米兰三年展国际博览会期间于史皮卡大道 （Via della Spiga） 的 TOD’S 米兰专卖店购买。
由美国设计师设计的第六件限量版配饰将在纽约设计周推出，敬请期待。
设计师团队简介
Giulio Cappellini（Looking at TOD’S LEO 项目团队领袖）
Giulio Cappellini 1954年出生于米兰。Cappellini于1979年获得建筑学学位，随后进入米兰博科尼大学的商业管理学院继续深造。1979年，Cappellini加入Cappellini S.p.a。，从事公司形象设计，之后又接手公司管理层的工作。如今，Giulio Cappellini在Cappellini担任艺术总监和设计师，亲自设计公司形象和品牌产品。Cappellini设计的许多作品已被各大知名现代博物馆永久珍藏。他还与众多意见领袖合作，撰写了各类有关设计史的文章。最近，他被《时代周刊》评选为全球十大时尚设计潮流先锋，并当选意大利杰出设计大使。Giulio Cappellini同样是领先卫浴品牌Ceramica Flaminia的艺术总监和产品设计师，为Alcantara研发创新工业和室内设计项目，并积极参与到马兰戈尼设计学院的开发过程中。
他还担任全球众多设计和建筑学院的客座教授，举办设计展和活动，如在米兰Superstudio Più举办的“临时设计博物馆”。此外，他也是Oikos和TOD’S特别项目的项目经理，带领世界各地的设计师一起为这两大品牌设计产品。国际各大知名设计杂志也曾对他发文报道。
大理石作品
LANZAVECCHIA + WAI 工作室（大理石作品）
Lanzavecchia + Wai 是 Francesca Lanzavecchia（1983年出生于帕维亚）和 Hunn Wai（1980 年出生于新加坡）共同成立的创意工作室。他们认为，设计师就是同时集研究员、工程师、工匠和说书人于一身。Lanzavecchia 主要探讨物品与身躯、灵魂之间的关系，对未来设计潮流有着敏锐的眼光。而Wai 则热衷于发掘不同原料之间的碰撞和融合所带来的意义和形式。来自意大利和新加坡的设计组合 Lanzavecchia + Wai 工作室于 2009 年成立，设计作品包括美术馆和博物馆的限量版作品，各大公司的大众产品，以及 Alcantara、Samsonite、梅德赛斯·奔驰和 AgustaWestland 等品牌特别定制的产品。他们近期的成就包括：荣获英国皇家艺 术学院颁发的“2015 Innovation in Inclusive Design Practice Award”大奖，并在 2014 年的 Elle 国际 设计大奖赛 （Elle Decor International Design Prize） 中摘得“年度设计新秀”桂冠。
金属作品
LEONARDO TALARICO（金属作品）
意大利设计师 LEOnardo Talarico1988 年出生于米 兰。曾为 Cappellini、梅赛德斯·奔驰、Alcantara 和HenryTimi 等知名公司担任设计师。设计风格极简，专注于保留小细节，以突显微妙的个人风格。作品曾在米兰、巴黎、科隆、伦敦和纽约设计周上展出。LEOnardo 还与 Giulio Cappellini 等世界知名设计师合作设计装饰品。近期，他出席了罗马MAXXI 博物馆和米兰王宫的 Alcantara 展，受到了 媒体的热烈欢迎。LEOnardo23 岁时被《Case da Abitare Magazine》杂志评选为“15 位 35 岁以下意大利青年才俊”之一。几年后，又位列《Para Ti Deco》杂志评选的 5 名 35 岁以下国际青年设计师之中。《Para Ti Deco》称他为：“用作品改善我们生活的年轻创作人”。《金融时报》、《电讯报》、《墙纸》、《生活》和《家居廊》等重要国际媒体也曾对他发文报道。
陶瓷作品
MIST-O 工作室（陶瓷作品）
Mist-o 是由日本设计师 Tommaso Nani 和意大利设计师 Noa Ikeuchi 共同成立的工作室，分别位于东京和米兰。工作室结合欧亚两种元素，涉及的领域广泛多元，不仅提供家具和产品设计，还涉猎艺术指导和建筑设计。作品曾在米兰三年展、MOMA 设计商店、波尔迪·佩佐利博物馆和上海双年展上展出。目前，工作室与 Antolini、Be Open Foundation、Cappellini、Living Divani、Oluce 等多个知名企业均有合作。Mist-o 的设计风格旨在呈现一种事物间的相互关系既源自一体，却又蕴含不同象征意义的状态。这种状态从一开始持续不断的混沌交融，到最后慢慢演变为一个清晰的新秩序。对旁观者而言，这种设计手法就像是一 大团浓雾，看似是以一个整体在移动变化，但从本质上来说，浓雾是由无穷个单一的水滴组成 的。因此，Mist-o 作品是探讨不同文化中事物之间的相互关系。这种探讨不是浅层的，而是深 入探究事物的原型和纯粹本质。
皮革作品
ZANELLATO/BORTOTTO 工作室（皮革作品）
Zanellato/Bortotto 是 2013 年 Giorgia Zanellato 和 Daniele Bortotto 于意大利特雷维索创立的设计工作室。Giorgia 和 Daniele 毕业于威尼斯建筑大学工业设计专业。随后，他们又赴瑞士洛桑艺术与设计大学 （ECAL）继续深造。毕业后，Giorgia 在贝纳通 （Benetton） 研究中心 Fabrica担任设计师，而 Daniele 则为瑞典设计师 Adrien Rovero 工作。两人首次合作的 Acqua Alta 系列专为威尼斯设计，于 2013 年首次在米兰国际家具展上展出。展品不仅得到了媒体和设计公司的关注，还成为了两人建立长期和密切合作的开端。Zanellato/Bortotto 工作室曾与许多意大利 和国际公司合作，包括；Cappellini、米兰 Nilufar 设计画廊、Moroso、Rubelli、TOD’S 和 Alcantara。设计的作品也在罗马 MAXXI 博物馆、米兰三年展设计博物馆和波尔迪·佩佐利博物馆中展出。
木材作品
Zaven 工作室（木材品）
Zaven 由Marco Zavagno和 Enrica Cavarzan于 2006 年成立，是一个多元化创意工作室，主要探讨沟通、设计和艺术之间的相互影响。工作室提供创意指导、产品平面和装置设计，专注于研究和概念发展并与不同领域的专业人士之间展开合作。 Enrica和 Marco 会定期在意大利和其他各国的多所设计学校授课，举办研讨会和讲座。 Zaven还为AgustaWestland 、Fontana Arte、耐克、奔驰、威尼斯双年展和意大利电信等公司设计作品。
