机械耳饰、赛博头盔 可穿戴艺术正在集中爆发
原标题:机械耳饰、赛博头盔,‘可穿戴艺术’正在集中爆发
作者:1626潮流精选
Balenciaga 2022 春夏系列型录中,模特都戴上了日本模型艺术家池内启人设计的‘赛博机械面罩’,这种强烈的复古未来主义风格配饰,一时间也引发了众多关注和讨论。
近两年,随着 3D 打印技术的成熟,以及 Tiktok 等社交媒体的推动下,越来越多新奇特的‘可穿戴艺术装置’开始涌现,隐隐呈现出集中爆发的趋势。
机械耳饰、赛博头盔
‘可穿戴艺术装置’的大爆发
越南新锐时尚品牌 ATTEN 去年下旬推出的一系列‘赛博机械头盔’也吸引了众多的眼球,大面积半透明亚克力材料和模型零件的组合,外观与蠢朋克乐队的金属头盔十分相似!
有部分网友称其为时尚版‘假面骑士头盔’~ ATTEN 官方也释出了相应的头盔穿搭造型,整体 All Black 相当帅气。
印尼艺术家 Alfaz Syam 去年开始,使用废弃的键盘打造了一系列的‘键帽装备’,包含头盔、面罩、手套、拖鞋、太阳镜等单品,在网上推出后光速售罄,海内外各大时尚媒体亦纷纷报道。
Alfaz Syam 的艺术形式可以说给电子垃圾赋予了全新的生命,同时 Alfaz Syam 表示在 2023 年会推出更多类似的回收改造产品。
香港艺术家 Offgod 毫无疑问是当下‘可穿戴艺术’领域中的最具知名度的一位,他使用 3D 打印技术制作的一系列 Air Pods Max 耳机配件,融合了二次元与邪典风格的造型,去年在社交媒体迅速爆火。
Virgil Abloh 和村上隆均在 Instagram 上公开赞扬过 Offgod 的新颖创意,今年 Offgod 还与设计师 Salehe Bembury 合作,推出了 Crocs 联名定制版本的耳机配件。
可穿戴艺术的发展历程
LV、巴黎世家掀起新一轮风潮
‘可穿戴艺术’Wearable Art 并不是一个新鲜词汇,它最早可以追溯到 1850 年代的工艺美术运动,旨在可穿戴物品上加入美学设计,牺牲实用性,以便在展出、表演的时吸引更多注意力 —— 简而言之,把艺术品穿到身上。
1970 年代在嬉皮士与朋克文化的奇装异服推动下,可穿戴艺术得到了极大的发展,到了 1990 年代可穿戴艺术已经与时尚深度绑定,贡献了一个个光怪陆离、天马行空的秀场。
Jean Paul Gaultier 的圆锥胸衣,Thierry Mugler 的机械姬,Maison Martin Margiela 的珠宝面罩,Alexander McQueen 各种羽毛、鹿角、蝴蝶头饰等等,这些设计师都是早期‘可穿戴艺术’时尚领域中的佼佼者。
2000 年之后审美风向开始逐渐转变,加上经济危机的爆发,消费者更倾向于购买实穿耐用的服装,Calvin Klein、Jil Sander、Celine 等极简主义品牌大行其道,各大老牌时装屋开始在成衣系列做减法,快时尚品牌纷纷冒头,浮夸的‘可穿戴艺术’风潮也逐渐退出主流时尚舞台。
这些年,随着 J.W。 Anderson、Demna Gvasalia、Virgil Abloh 等新生代设计师执掌时装屋,整个时尚生态也迎来了空前的改变,更多元视角与时尚的融合接洽,也带来了大量的新奇单品:
Louis Vuitton 的纸飞机西服、Balenciaga 的连体橡胶衣高定、Loewe 在衣服上种草等等,‘可穿戴艺术’开始重新抬头,这些浮夸的设计每一次秀后都能引发大量报道;
相关的新奇配饰,Louis Vuitton 的油漆桶、咖啡包;Balenciaga 的垃圾袋、薯片包等等,亦成为了大众的热门谈资。
去年 2023 春夏伦敦时装周,中国设计师 Kay Kwok 带来的超现实主义 3D 打印穿戴装置,其混乱复杂的类生物结构,更是获得了海外时尚媒体的一致好评。
随着 Tiktok、instagram 等社交平台的发展,使得时尚创意更容易向下渗透、被大众悉知,加上 3D 打印等创作工具的进步,也让更多有才华的素人艺术家、设计师一一涌现,获得更多曝光机会。
与传统时装品牌不同的是,素人艺术家为了获取社交平台的算法流量,其创作风格会更加激进和大胆,可以确定的是,新时代的可穿戴艺术风潮才刚刚开始。
从消费者角度看,如今有部分玩家的购物心理是,这些天马行空的单品实用性、舒适性根本不用考虑,只要拍一组帅气的照片,社交平台多几百个点赞,也绝对是值得的。
互联网时代,当然是新奇有趣最重要,流量点赞最重要。