袖子是一种让女性感受到自己存在的方式
——Carolyn Mair
不论红毯还是日常穿搭
泡泡袖仿佛从未离开过大众视野
历久弥新，但魅力恒在
泡泡袖最早可以追溯到文艺复兴时期，那时为了强调性感的女性身体线条，束腰和衬裙的组合创造出众所周知的“沙漏型轮廓”。荷叶边的衣领和褶皱赋予服装优雅的气质，而巨大夸张的袖子则为服装带来了丰富多彩的变化，这一时期的代表性袖型是泡泡袖的一种变体：羊腿袖，因其在肩部膨胀饱满，而在小臂和手腕处贴合，形状像一只羊腿而得名。
英国都铎王朝的蓬松袖子旨在表示君主制及其服侍者，即所有为王室服务的人的华丽。君主们穿上 “蓬蓬袖”，以表示他们足够富有，可以在下面穿上昂贵的服装。
而到了巴洛克时期，用来在肩膀周围创造体积的衬垫和肩翼逐渐消失了，袖子长及肘部，用褶边和缎带收紧。
如果说这时，泡泡袖只服务于王室贵族的高贵与优雅，那么到了19世纪，泡泡袖的重新出现则是为英国、加拿大和美国的中上层妇女设计的。而美国的吉布森女孩（Gibson Girls）的形象也将泡泡袖推广给了年轻人，夸张而饱满的袖子逐渐演变成更短、体积更小的小抛袖。
时至近代，设计师吉尔伯特·阿德里安在30年代带来了巨大的蓬松袖子，在40年代为女性带来了宽肩的西装。
20世纪80年代，随着极繁主义的出现，泡泡袖再次风靡。戴安娜王妃的婚纱就以巨大的白色泡泡袖和蓬松饱满的裙裾为特色，这件象牙色塔夫绸礼服由大卫和伊丽莎白·伊曼纽尔夫妇设计，上面绣有复杂的亮片、流苏花边和10，000颗珍珠，价值约为115，000美元。这件婚纱多年来引发了多次模仿，至今仍是最具代表性的皇家造型之一。
《老友记》中的Rachel和Monica也在毕业舞会上穿着符合她们个人特色的泡泡袖，Monica的羊腿袖，与Rachel充满梦幻感的灯笼袖相比，就显得更加干练。与都铎王朝时期只有皇室成员被允许穿泡泡袖相比，此时普通民众终于也能够穿上泡泡袖，演绎属于自己的浪漫与优雅。
在作家蒙哥马利（L。 M。 Montgomery）1908年的小说《绿山墙的安妮》中，主角安妮梦想着拥有一件蓬松的裙子。这个故事发生在19世纪末，正如前文提到的，此时蓬松的袖子正风靡一时。而在2022年的今天，我们或许仍然可以理解安妮对泡泡袖的喜爱。
泡泡袖可以说是从未离开过。泡泡袖本身不仅充满了优雅与温柔的气质，同时也是一个夸张而大胆的声明，并具有精致的特征。位于肩头的位置使它成为一种不带羞涩的女性气质的表达，非常适合那些希望自己的衣服被人看到的时髦精。虞书欣就是泡泡袖连衣裙的忠实粉丝，多次演绎却各有气质。
泡泡袖与法式连衣裙的结合，便是花苞般泡泡袖最浪漫的演绎。唐艺昕身穿碎花泡泡袖连衣裙，夸张的气球袖、收腰与大裙摆勾勒出她纤细的腰身，轻盈自如，如梦幻般美好。
欧阳娜娜所穿的黑帝泡泡袖碎花裙则更显学院风的古典气质，高腰设计与娃娃领青春洋溢，天真烂漫。
章子怡在宝格丽活动上所穿的蓝色泡泡袖长裙，印花与刺绣尽显她的温柔与知性。而可拆卸的泡泡袖则增强了服饰的可穿性，两种穿法，演绎不同的美丽。泡泡袖既不失隆重，也为国际章的大气增添了几分活泼，与其所佩戴配饰的祖母绿相得益彰。
而泡泡袖也并不是甜美女孩的专属——气场十足的女王们可以选择羊腿袖，其比气球袖具有更强的攻击性与力量感，显得更强势。Bella Hadid的这一身格纹西装，与褶皱感的羊腿袖搭配，浪漫却又不失干练，内搭胸前镂空的t恤，和酷飒的墨镜，又酷又性感。
轻盈又华美的泡泡袖使服装具有万种风情。Zimmermann 2021春夏系列就大量将泡泡袖与连衣裙、连体裤搭配在一起，流畅的线条、绚丽的色彩搭配、精致的印花图案创造出宛如仲夏夜之梦的柔美清新。
今年Resort系列灵感来自于20世纪50年代和60年代的航海照片，设计师Nicky Zimmermann将这些照片描述为 “美丽、田园、浪漫、放松”。船领上衣将灵感来源表达得相当直白，蕾丝裙上的印花也是充满世界地图的刺绣。这些元素与泡泡袖结合营造出神秘精致的、宛如神话般的女航海家形象。
同样喜爱泡泡袖元素的品牌还有Giambattista Valli，今年的秋季系列使用灵动立体的花卉、刺绣、羽毛衬托泡泡袖，高饱和度的色彩使整个系列如同一场气球派对。层层叠叠的裙摆与泡泡袖相得益彰。
将泡泡袖发挥出与众不同气质的还有Roberto Cavalli，在某种意义上，设计师Fausto Puglisi以一种更为野性和狂放的姿态重现了经典的沙漏型轮廓。黑色丝质的泡泡袖与豹纹短裙、白色皮质过膝靴的碰撞，展现出一种野性的乐观主义。
将腰部镂空，重新解构设计，明黄与白的拼色大胆直白，巨大的羊腿袖与锥形裙线条简洁干练，现代都市感迎面而来。
经典泡泡袖蹉跎岁月之后
依旧是女孩们的最爱
不拘一格的袖筒设计
也能随意切换风格
聚焦自我表达，遵从自己的准则
