2021秋冬上海时装周期间，MOODBOX发布了品牌2021秋冬系列，在秀后，新浪时尚与主理人秦旭聊了聊本季的设计灵感。
设计师秦旭
MOODBOX 2021秋冬系列主题为“TOI ET MOI卿与吾”，源自秦旭生命中一段非常美好的人生旅程。借用白、黄、蓝、粉、红等色系，描绘了一段斑斓万象的彩虹记忆。本季秀场许多面料都是在巴黎挑选到的，不同质感的面料加上中国传统手工艺刺绣，整体毫不违和反而起承转合十分顺畅。
MOODBOX品牌来自上海，由主理人秦旭于2011年创立，她把传统、底蕴浓厚的中国文化与浪漫的异域风采相结合。品牌一直坚持“一衣多穿”的设计理念，2021秋冬系列有大量的内外两面可以双穿、正背两面对调反穿、上下颠倒着穿的各类单品，永远让人保有新鲜感。
“我本身是有着浓厚中国文化情结的设计师，一直努力为中国传统手艺发声，因为在西方传统工艺就传承的非常成熟，可以很好地与当代的时代语境结合的非常好，感触颇深，所以一直在默默尽自己的微薄之力。”秦旭坦言。
本季系列秦旭融合了羌绣，哈密维吾尔族刺绣，土族盘绣，贵州打籽绣等中国传统手工技艺，将非遗刺绣运用在中韵西裁的高级定制手法中，也将来自生活艺术的原生质朴融入高级定制时装的国际化时代语境里。
秦旭认为，传统的中国文化伴随每个人的生长环境或从小接收的知识，深深地种在每个人骨子里。但每个人有不同的表达形式，作为设计师的她，希望通过服装的形式表达出来。
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MOODBOX 2021秋冬系列
新浪时尚：本季最能体现主题“TOI ET MOI卿与吾”的LOOK是哪套？为什么？
秦旭： 《TOI ET MOI 卿与吾》其实是源自我生命中一段非常美好的人生旅程，整个创作过程就像是再现那段梦境，现实中又旧地重生，用时装的语言，记录美好时光，系列作品用“白”、“黄”、“蓝”、“粉”、“红”等色系，描绘了一段斑斓万象的彩虹记忆。
同时，所有的作品都倾注了独立的灵魂，像是每一件衣服都可以与我对话。我也一直在试图表达一种哲学层面的“关系”，例如比较典型的是，开场那套白色的Look“有凤来仪”，表现的是自我与内心的折射关系，我让模特单独光脚走出，返回。其次是黄色和粉色两套Look“入影随行”，反映的又是人与人之间既融合又独立的关系，一位模特仅仅尾随另外一位模特出场，返回。然后才正式陆续走出整个系列，娓娓道来。
有凤来仪
新浪时尚： 每一套LOOK的面料几乎都有特点且种类非常多，这方面你有做了什么精心地挑选吗？
秦旭： 面料经常是我的灵感来源，每当看到一种心仪的面料的时候，都有种似曾相识的感觉，抚摸着面料的质感，就会构建它成为服装时候的样子，像一个鲜活的生命，在与我对话。就像这次好多面料是我在巴黎逛街时候遇到的，那种挚友久别重逢的感觉，经常促使我购买很多平时不太常见的面料。经常有人会建议我一个系列里，不应该有太多繁杂的元素，但是每当我做完整个系列，他们会发现，这么多不同质感的面料、色彩、刺绣工艺，融在一起，竟然毫无违和感，反而起承转合，非常顺畅，就像一场人物传记电影，不同场景切换的顺理成章。
新浪时尚：这次秀场也运用了多种民族刺绣，但是摩登感十足， MOODBOX在这方面有哪些心得？据说您在非遗刺绣方面有多年的研究，想了解一下您与非遗结缘的初心？
秦旭：因为父亲是川剧演员的缘故，从小耳濡目染并对华美戏服表演时的魅力留下深刻印象，自然植入到我体内对于融合文化与艺术的热爱，然后就自然地接触到蜀绣，因为喜爱与缘分，从2013年左右陆续接触并吸纳更多品类的刺绣工艺，如羌绣、贵州打籽绣、哈密维吾尔族刺绣、土族盘绣，甚至包括法式珠绣等等。
同时我非常尊重文化、尊重民族属性，保留各地传统文化与技艺属性的基础上，利用高级定制的国际化时装语言，让传统技艺与当代审美，完美交融，在一处绽放原始的魅力。
说到初心，我本身也是有着浓重中国文化情结的设计师，一直努力为中国传统手艺发声，因为在西方传统工艺就传承的非常成熟，可以很好地与当代的时代语境结合的非常好，感触颇深，所以一直在默默尽自己的微薄之力。这几年非遗已经被大众熟知，但是大多还是流于表面和噱头，怎么让非遗能经受市场的考验，让这些传统工艺可持续性地在当下市场环境中健康而自发地生长？怎么让非遗融入日常生活艺术？也一直是我努力探索的方向。
顺着这个思路，我去年还发起了中国手工刺绣技艺传承公益项目《指尖匠人》，用纪录片的形式去把这些不为人知但是非常有意义的非遗匠人的系列故事进行深度挖掘和传播。同时支持一系列不同文化背景、不同民族特色的匠人进行以市场转化为导向的培训、创作，并促成更多的跨界设计，让技艺得以有效传承，让设计链接生活和传统，让文化被看见，被激活。
新浪时尚： 品牌如今还是主打“一衣多穿”的理念吗？本次秀场有体现吗？
秦旭： 对的，MOODBOX一直坚持“一衣多穿”的液态设计理念，所谓液态，就是流动不受约束的状态，设计是思维解决方案，一衣多穿是功能解决方案，不在一个角度看待事物，用解构的眼光看待服装，用独特的角度去理解与呈现，就会获得不一样的精喜。
本次秀场也有好多体现，大量的内外两面可以双穿，正背两面对调反穿，上下颠倒着穿，还有的你看是条裙子，但是其实也可以是一件上衣，就完全变成一件全新的单品……因为我们其实不希望过度填喂式的推销，反而是客人入手的每一件单品都是可以玩出新花样的精品，让人永远保有新鲜感，这样才能将自由多元的品牌理念和优雅精致的生活方式传递给喜爱MOODBOX的人。
新浪时尚： 办了这么多年秀，今年这场有没有什么地方让你觉得特别不一样？
秦旭： 我的每一场秀都是一幕“戏幕人生”，一段心理历程的浓缩表达，所见、所闻、所感、所悟，一段旅程的落幕，下一段旅程的开始。这场秀刚好撞上我生日，多年来走秀第一次与生日重合，而生日代表了重生，是沉寂几年来厚积薄发的一次重启，同时也是有史以来时长最长的一场，用近90个Look再现梦境中的不同场景，人生中的喜怒哀乐，在这一刻成为狂欢派对，把对生活的热爱，感染所有喜爱MOODBOX的人们。
新浪时尚： 疫情之下，对于服装行业的发展你个人有什么看法吗？
秦旭： 疫情真的像一场世界级的战争，中国现在处于后疫情时期，人们对生命有了新的认知，对生活倍加热爱，也不一味地追求国外潮流，反而对中国文化更加自信，也更加追崇国际民族大融合的更高认知层面的美好事物。
其实我这一季的风格就是定调在一战后的20年代，崇尚自由、优雅、精致的美好年代。
新浪时尚： 你觉得在国内发展品牌，最重要的是什么？你遇到过什么桎梏或者瓶颈吗？
秦旭： 我觉得最重要的是成为自己。不盲从，不随波逐流，坚持自己的风格，找到对的路径，同时要有国际的战略眼光和高标准。因为我也在给大学做客座讲师，会接触到很多才华的年轻人，包括国内很多设计师朋友，在中国这个大市场熔炉里，一度迷失了自我，被时代潮流淹没了才华。
作为设计师，对于创意和设计我有源源不断的想法，但是做品牌，需要的是一整套成熟的运作体系和商业体系，各个环节都需要专业的加持，我也一直在努力更新自己，转化思维，非常感恩一路上总会遇到各个领域的朋友的相知、相伴，互相信任，共同成长。
新浪时尚： 在国内发展，有想过未来一天，你的品牌会成为代表中国的时尚品牌吗？在这方面有什么样的清晰规划吗？
秦旭： 哈哈，我觉得能否代表中国，取决于市场和行业的认可，我能做的就是做好自己，评判交给别人。
至于对未来的规划，我希望以自己的品牌为基础，把更多的商业资源对接起来，把美好的生活理念实实在在传递给更多的人，把非遗文化用当代化的输出形式走进千家万户。同时，因为现在也担任CNCA高级定制专业委员会的秘书长，希望在更大的平台上，协同一群有着“骑士精神”的同道中人，把“中国定制”的旗帜，插到世界各地！
