原标题：这对疯批母女的时装擂台赛 真是太让人过瘾了！
最近有一部超级出圈的迪士尼真人动画电影，不知道大家有木有去刷片呢？dei！瑞酱说的正是石头姐的新作——《Cruella》！
库伊拉大家都不陌生，她是迪士尼经典动画片《101忠狗》里的反派角色，而《黑白魔女库伊拉》则是动画片斑点狗故事的前传，向大家解释了这个总想用斑点狗做皮草的坏女人到底经历了什么。本来瑞酱只是想去看两位奥斯卡影后飙飙演技。（Emma Stone，第89届奥斯卡影后；Emma Thompson，第65届奥斯卡影后）
结果没想到，两位女主通片7、80套衣服换下来，整个就是2021最爽时装片！
库伊拉·变装记：
库伊拉她妈：男爵夫人·变装记：
毫不客气地说，这片子的时髦度让人一夜之间梦回《穿Prada的女魔头》！
剧情方面也是相当令人肾上腺素飙升：石头姐饰演的库伊拉原本是出身贵族的富家女，却因为疯批的老妈讨厌孩子而成为了贫民窟女孩。
养母意外丧生后，每天和自己的小偷朋友靠当扒手混日子，但其实内心非常渴望通过自己的设计才华而跻身时尚圈。所以当小偷的日常也是非常光鲜亮丽的，穿的都是自己亲手缝制的“贵妇装”：
好不容易“偷”来了一个工作机会，混进了高级时装百货Liberty去打工，
以为至少可以做点和时尚相关的工作，现实却是编剧安排她用制作高定的双手成天干着擦厕所的活儿：
啊！对！插播一下。这间名为Liberty（利宝）的百货商场是真实存在的，不是虚构的！1875年就坐落在伦敦的心脏地带——摄政街（Regent Street）和牛津街（Oxford Street）之间。
创始人最早做的是布料和远东艺术品生意，后来才慢慢扩展了家居和服装线，汇集各种奢侈大牌之后，自然而然地成为了当时的伦敦时尚新地标。
Liberty’s window display–1962
虽然现在已不是英国最奢华、最现代的百货公司，但作为一座极具都铎王朝风格的老建筑，其独特的艺术气息还是赋予了其不一样的韵味。加上时间的洗礼和历史的沉淀，这里已经是伦敦最复古的高级百货商店。
好，插播完第一个小知识再回到电影。
作为一位才华横溢的设计鬼才，库伊拉对自己每天干着女保洁员的工作感到非常无奈。特别是看到那些无能的视觉陈列师把商场最重要的橱窗设计摆得宛如一坨狗屎，她更加为自己怀才不遇而愤懑不已。
某天晚上，发酒疯的库伊拉借着酒胆儿把橱窗的陈列“翻新”了一遍。
正好被第二天来视察的男爵夫人看到，于是，库伊拉终于等来了自己的伯乐，由此开启了正儿八经的时尚生涯。
对不起，这里必须再插播说一下这个橱窗陈列。因为光是这个一闪而过的镜头，也是片子里颇具时尚知识点的一个存在。
抽象的手绘作为背景板把时尚的氛围感拉到最满；原本规矩的女模换上了报纸做的“蛋糕裙”后斜躺在椅子上，这种大胆狂妄的设计&pose，在崇尚old fashion的年代，绝对是标新立异的存在！
而这个设计也是有证可考的。首先，这个裙子的上半身是一件碎花连身裙。为什么选碎花？因为碎花制品是Liberty的一大特色，每一季Liberty都会摆放最新设计的碎花图案布匹以及各个品牌联名的作品，为此它还一度成为‘碎花’的代名词。
而下半身层层叠叠的设计，瑞酱没有猜错的话应该是参考了1993年西太后的runway look，因为两者在裙摆上所呈现出的层次感和宫廷风，实在是太！像！了！
正是凭借这次“发酒疯”，库伊拉终于进入了梦寐以求的时装屋，成为了男爵夫人（也就是她亲妈）的设计助理。
然而进了这个工作室她才发现，原来当年不是自己害死了妈妈，是自己的亲妈害死了自己以为的亲妈，于是一场复仇大戏就此拉开序幕。
也是到这里，这部剧才真正进入“换装高潮”！因为人家库伊拉，正是靠着一次又一次的时尚“掰妥”，才坐实了自己“Fashion砸场Queen”的称号！
首先要跟大家交代一下的是，整部电影的时间背景设定在70年代的伦敦，这个时期的伦敦时尚，是以推翻旧贵族式的old fashion，拥抱暗黑朋克、反叛摇滚为潮流趋势的，所以库伊拉的所有造型都是围绕这种风格打造的。
浴火重生
第1次砸场
库伊拉首次亮相男爵夫人晚宴的红色礼裙，可以说是整部片子最令人惊艳的look之一。
明明当晚规定的dress code是黑白两色，为了引起男爵夫人的注意、diss男爵夫人主导的old fashion，同时也为了让自己一炮而“红”，库伊拉特地淘了一件男爵夫人设计的vintage红色礼裙去搞事儿，诺，原本长这样儿：
设计小天才库伊拉稍稍对礼裙的领口和裙摆进行改造之后，一种完全与高贵背道而驰的张扬，喷薄而出。
为了进场，她先把自己包裹在白色斗篷里，然后化身无师自通的魔术达人，用一根火柴点燃斗篷，吸引了在场所有人的目光！一身烈焰红裙，让挑衅意味瞬间满屏！
这一幕，绝对是全片最高光的moment之一！库伊拉摇曳生姿的走到男爵夫人面前，用眼神告诉她：“怎样，你很牛吗？老娘改过的新设计，就是比你的更牛！”
好，说到这里，又涉及到一波时尚知识点了。
片子里这件由男爵夫人设计的红色礼服，其实是该片的戏服设计师Jenny Beavan从美国传奇高定设计师Charles James的作品——名为“树裙”的红色礼裙中获得的设计灵感。
很多人可能不知道Charles James。他是一位专做高定礼服的传奇设计师，2004年的Met Gala主题正源起于他：查尔斯·詹姆斯超越时尚。
原本这件树礼服是端庄典雅的画风，但为了贴合库伊拉这个角色的暗黑，Jenny Beavan只保留了原本的褶皱和大裙摆，把脖领处做了撕裂处理，让人透过领口和胸间的撕裂感feel到这位新女王的unique fashion：
当然，最令人尖叫的‘火烧斗篷’的名场面也是有迹可循的。参考的是Alexander McQueen 1998年秋冬秀场上“地狱之火”的一幕：
不过话说回来，这条红裙的褶皱和裙摆细节，在McQueen以往的系列中也是很常见的元素之一，或许礼服的前后改造也多少参考了一点McQueen的设计？
重拳出击
第2次砸场
第二次和男爵夫人斗法，库伊拉选择了超级带劲儿的机车，拉风亮相。
这一件超高垫肩的机车夹克和路人穿了绝对社死的亮片皮裤在反叛恶女库伊拉的身上可以说是毫无违和感。
肩部支棱起来的黑色棱角，完全就是McQueen口中“看起来不好惹”的衣服。皮革、亮片、垫肩这些元素，无一不传达出库伊拉作为powerful woman的力量感：
不过比起上一条红裙礼服，这一次，她的妆容才是这个造型的重点所在——亮片红唇，半脸喷漆。那句“The Future”根本就是给男爵夫人下的宣战书！
值得一提的是，这个Future的字体设计也是有讲究的。参考的是性手枪乐队《Never mind the bollocks》的专辑封面：
重点在此：
这向摇滚致敬的恶女专属·喷漆蒙面妆，目前已经火遍彩妆圈！成为ins上各位仿妆达人争相模仿的最in妆容！
浮光魅影
第3次砸场
属于库伊拉的另一高光时刻，就是她把男爵夫人锁在车里，穿着战靴爬上车顶，趾高气昂的用超长裙摆完全挡住车里的男爵夫人的这一幕。
库伊拉甩下的这条‘PAST’横幅，就是她在用自己最会的时装语言向全世界宣告：“老娘才是今后引领潮流的时尚女王！男爵夫人，你给我起开吧！”
这条裙子就真是“包罗万象”、贼有看点。裙装的上半身是一件镶有无数别针、链条、玫瑰花和肩章的复古军装外套。整个感觉就是：浮夸至极。但的的确确流露出70年代伦敦时尚圈那种反叛之至的朋克感。
懂行的人应该能看出来，这件宫廷风和机车风并存的军装外套和McQueen 1996年秋冬“但丁”系列的拿破仑黑金军装是颇为相似的；和擅长复古军装夹克的Balmain也有点儿“重影”：
而下半身的双层超长褶皱纱裙嘛，就真的是超超超超超！重工打造！
为了让这条褶边裙能包裹住男爵夫人的车，Jenny Beavan表示：“裙摆必须足够大、足够轻，所以我们手工缝了5060片花瓣上去。”
知道真相的瑞酱当即就是一句：O！M！G！5000多片花瓣啊，全手工缝制啊！轻盈又不失层次感的裙摆，让瑞酱一下想起了McQueen 2003年释出的那条Oyster Dress！
这样梦幻的、充满艺术感的裙子，怎能叫人不沉醉呢？啊！还有这个drama的妆容，让人一下就想起海盗爷时期的Dior秀场！但千万别搞混了，这个超凡脱俗的妆容参考，其实是出自海盗爷的同名品牌John Galliano的秀场：
鬼斧神工
第4次砸场
影片里还有一个连Lady Gaga看了都想拍手叫绝的出场，那就是库伊拉从垃圾车里身着垃圾裙钻出来的一幕。这也算是全片高潮的名场面之一了。
剧情里，库伊拉这条礼服裙就是由垃圾废物再次循环利用制成的，所以可以看到裙子上有无数的废旧材料，包括刊登着她头版头条的旧报纸。
很明显，这条裙的设计灵感正是来源于海盗爷执掌时期的Dior 2000年秋冬系列。当年海盗爷用的“报纸”也是印着自己大名的头条版面，所以，有才的人就是有资格这么高调！
这件嚣张抢镜的大拖尾垃圾裙，在裙摆部分完美复刻了海盗爷时期Dior的浪漫繁复美。虽说是用垃圾做的，可40英尺长（约12米）的裙尾，一旦动起来那就是轻舞飞扬的效果啊！就凭这，也足够气死男爵夫人了！
还有搭配这条垃圾裙的水钻妆容，也相当的Galliano！Dior 2003年的高定秀场上，就是这种洛可可效果拉满的水钻妆：
除了这几身爆炸炫目的造型，库伊拉的其他look也是可圈可点的。比如第五次和男爵夫人battle时，库伊拉故意穿着斑点图案的拼接斗篷裙办了一场秀：
这些斑点图案正是在暗示男爵夫人：“没错，你走丢的爱宠已经成为老娘身上的一张皮，知道谁才是女王了吗！？”但其实库伊拉并没有丧心病狂到这种地步，她只是染出了这些黑白斑点，去挑战男爵夫人的底线。
这身斑点look以及这件黑白撞色的PU皮夹克：
都是在致敬喜欢用不对称设计来表达反传统精神的伦敦朋克女王——西太后（Vivienne Westwood）。
而最后一次斗法，库伊拉身着的这件“高领斗篷”礼裙，和Balmain 2019秋冬秀场上的钉珠斗篷外套，以及Givenchy 2018高定秀场上的解构式礼裙如出一辙：
只不过肩部支棱起来的尖角，暴露了库伊拉更为天马行空的设计巧思。和男爵夫人斗法之余，库伊拉日常中也很是青睐各种暗黑feel和diva感十足的朋克造型。让瑞酱记忆尤为深刻的是这套黑化后上身的棋盘格皮革套装：
棋盘格的纹理让人一秒穿越回LV2013春夏秀场：
再配上薄纱手套和鬼魅妆容，妥妥的DeVil本V！
OK！说了这么多女主库伊拉的look，再来简单聊聊“培养”她成为时尚恶女的恶女鼻祖——男爵夫人吧。
男爵夫人在这部片子里既是豪门贵族，也是时尚界传奇人物，拥有引领时代潮流的时尚地位和令人招架不住的毒舌功力：
看看，她这女魔头架势的出场，是不是让你隔着屏幕都能feel到了她恶毒的劲儿？
全片男爵夫人换了33套造型，穿衣有品、讲究、还华丽！连睡衣都像高定才有的款，是非常典型的old money。
总的来说，男爵夫人的穿衣风格主要是参考了50-70年代Dior、Balenciaga这些老牌时装屋的经典造型：
包括当时的超级明星——Elizabeth Taylor 和 Joan Crawford以及Audrey Hepburn，这些上世纪时尚圈的传奇缪斯，也都是她的模仿对象：
但男爵夫人的特点是，她借鉴修改后的造型，是在雕刻感十足的细节上，把轮廓强化得更有建筑感，这就使得旧时代某些贵族阶级“心狠手辣”的气质，在她的服装细节上得到了淋漓尽致的体现：
特别是从她那些服装的领口设计就能看出来：开屏形、花苞形、还有各种横七竖八扭的拐的。。。。。。
怎么打眼、怎么浮夸、她就怎么来！完美诠释何谓：生人勿近、高不可攀。
而且你们知道的，皇室贵族、富人阶层，有事没事就爱炫，男爵夫人也不能免俗。她的服装除了大量使用金色系面料：
还喜欢把领口开到直径一米宽，生怕你看不到她领口全套的De Beers~
虽然男爵夫人的造型比库伊拉少了十来套，但就质量而言，这俩真是不分伯仲。
讲真，男爵夫人作为old money阶层的不可一世和高傲自大真的蛮令人畏惧生厌的，可她在扮演库伊拉伯乐和导师的这个角色上，真的很通透。瑞酱记得，男爵夫人第一次正眼看库伊拉并把她带去吃饭的时候，就对库伊拉说过：
这番关于女人如何活出自我的见地，男爵夫人可谓是一针见血就道出了重点。她这种遇神杀神、魔来斩魔，只为在乎的东西而活着的态度，其实从某种意义上说，也挺好的，至少活得有目标感。
这部片虽然是两代恶女之间的较量，但奇怪的是，观众们并不讨厌她们的坏女人人设，相反，大家都爱得要死！究其原因，瑞酱想，大概是因为在这个强调男女平等的时代，只有勇敢做自己、勇于表达真自我的女性，才是最让人动容的吧。
